聲樂合唱技巧介紹

時間：2025-11-27 09:25:36 銀鳳少兒聲樂我要投稿

相關推薦

聲樂合唱技巧介紹

　　唱合唱必須采用“合唱唱法”才能收到最佳效果，每個合唱隊員只有能熟練運用“合唱唱法”進行演唱才是一名合格的合唱隊員，這是在合唱界取得共識了的。今天小編就給大家介紹下聲樂合唱技巧，大家一起來看看吧。

　　一、合唱理念

　　(一)合唱理念強調隊員要了解個人與整體的關系。

　　正如吳靈芬教授所指出的“我們合唱隊要求個體服從全體，合唱隊里沒有我，只有我們。這取決于合唱隊員或者樂隊隊員的耳朵，通過耳朵去辨別，調整自己的聲音，讓自己融入集體聲音，調整自己的共鳴腔和發聲位置，這樣來做到和協。西方把合唱作為一種人的質量的和協度，追求和協，追求愛心，這是人文教育的一種手段，就是這個道理�！�

　　合唱團中演唱水平高的人，必須要學會有意識的自我“控制”，控制自己音色和那種宏亮、“大波浪”過癮的演唱，去服從整體的聲音，那些獨唱水平高的成員在唱合唱時就要“受點委屈”。指揮大師馬革順教授指出：“當你想開懷暢唱之時，即是你犯錯誤之時”。實踐證明，獨唱水平高的成員，如果不懂合唱的基本要求，他的突出表現，將成為合唱中的破壞因素。

　　(二)合唱理念要求隊員清楚自己該做好哪些。

　　每個合唱團員都必須練出“一心三用”的基本功，培養自己“一心三用”的本領，一是用心看指揮，正確表達指揮的意圖，二是用心唱好自己的聲部，三是用心聆聽本聲部其他成員和其他聲部的聲音，隨時調控自己在演唱中的音量、音色和情感的表達。每個合唱團成員，不僅要背過本聲部的樂譜，也要熟悉總譜，熟悉指揮在指揮中的任何細節，這正是“功夫在唱外”。

　　培養合唱理念，要求平日要多看多聽，多思考多琢磨，積極培養積極的合唱意識，并把它“融化在血液里，貫徹在演唱中”。

　　二、合唱技巧

　　合唱唱法中的合唱技巧，是在合唱理念的指導下，加強自己對聲音的控制、協調和統一，諸如：發聲方法的統一、音色的統一、音量的統一和音樂表現的統一等等等等。

　　(一)“合唱唱法”強調采用童聲的音色。

　　童聲是天然的直聲，他們的聲音極具純潔之美，柔和有穿透力，具小號般的金屬感，是明顯的頭腔共鳴，高音無顫抖假聲不嘶啞。童聲沒有成人唱歌時的那種種的喉音和“顫抖”，更易使聲音在音色上保持一致。大家都知道，歐洲的合唱是處于世界領先地位的，歐洲合唱的精髓是極度放松的直聲唱法。因而歐洲的合唱團要求成年的男女歌手模擬童聲，力求直聲。相反的是，我們的一些合唱隊員，以為自己能發顫抖的聲音才是高水平，認為越顫越好，都在向李雙江看齊，他們沒想到，合唱猶如如一根鋼絲繩，每個人的聲音就是單根鋼絲，不用拉直的細鋼絲，而是用具各種不同彎曲波形的細鋼絲，絞成的鋼絲繩是多么糟糕多么粗糙而不能使用。合唱何嘗不是如此?

　　(二)“合唱唱法”是多種歌唱技巧的綜合運用

　　“合唱唱法”除了采用合唱發聲法外，如果每個人能在合唱意識的統一下，更能在演唱中要做到下列九個字：高、豎、深、輕、柔、直、齊、準、和，應是掌握了合唱技巧的精髓的了。當然合唱中使用普通話的發音與吐字咬字的要求也是不言而喻的，這里不多說。

　　高是指發音的高位置，豎是指瘦腮和豎立的口形，深是指氣息要深。高、豎、深的要求正是說明合唱要堅持美聲唱法。輕是指輕的音量，柔是指對音色的要求，直是指唱歌時力求直聲，總之輕柔直是要求演唱時堅持直聲弱唱，只有弱唱才能有效的消除個性。齊不但指對節奏的要求，更泛指在演唱時對指揮意圖的理解和表達上的步調一致。準不僅是指對每個人對音高(特別是對變音)的準確把握，也指各聲部間音程關系的準確，和則是指和諧統一。可以設想，如果一個合唱團能在指揮的訓練時，堅持上述九點，一個合唱團將是很專業的了。

　　當然，分成九點，純是為了陳述和便于記憶，它們之間并不是彼此孤立的，而是一個相互聯系相互滲透的整體，正是這個整體才體現了合唱的“合”字，才使合唱能達到那種美妙的境地。

　　合唱是一種多聲部旋律縱橫交織發展的高層次藝術形式，它來源于真情的歌唱，合唱藝術不是一蹴而就、一朝一夕的事情，對參加合唱藝術活動的每個隊員來說，它是一個逐步認識自我和完善自我的過程。采用合唱唱法來演唱既是一種認識問題，又是需要指揮跟隊員慢慢磨合的一個長期過程。

　　聲樂技巧

　　方法一氣沉

　　若想使高音唱得輕松而又明亮干凈，氣息支持當然是基礎，關鍵是氣息的位置，音越高，氣息位置越低，以在腰部四周為最佳。很多人在唱高音的時候總有一個通病，氣息浮至胸腔，所以氣緊，不自覺的伸下巴，所以氣不暢順，唱罷喉嚨不可避免的發炎。所以氣沉，收下巴是唱高音的基本要求。而音質好壞則取決于自身的生理條件，對音樂的領悟以及正確方法的使用。

　　方法二舌平

　　口腔是氣息流出人體的最后一個關卡，若舌卷或縮，自然會堵住氣息的通道，不僅高音上不去，而且氣息和舌的對抗會使你感到越唱越累。舌平以舌尖輕抵下牙齒為最佳。如果已經養成了這個壞習慣，介紹一種方法，在練聲的時候含上一顆糖，舌自然不敢卷或動彈，而且能成一種比較自然的狀態，一但習慣之后，不再用糖的幫助的時候，你會明顯覺得收放自如。不過這個過程很苦，要堅持。

　　方法三腰部力量

　　學過聲樂的人都知道，正確的歌唱方法并不是用嘴歌唱，而是氣息，所謂氣息，說得通俗點，就是腰部力量。有的人本身生理條件很好，高音亮而飽滿，但很多人都有這樣一個問題，為什么唱高音時總會覺得音站不穩，搖搖擺擺，老是不聽指揮。就像一個物體能夠穩當的擺放在一個地方，必然是因為它有一個支點。而我們的腰部力量就是歌唱的支點。當一個人打呵欠的時候，就是擁有歌唱最佳狀態的時候，不僅喉嚨完全放開，腰部也有一股力量在腰四周游走，有興趣者可以多多體會。當然堅持練習仰臥起坐更是一個直接鍛煉腰部力量的方法。

　　方法四共鳴

　　一次好的發聲不僅需要口腔的本音，更需要顱腔和胸腔的共鳴。泛音產生于顱腔，使音色飽滿，胸腔的共鳴則使音色渾厚。高音用得較多的是顱腔的共鳴，中低音則需要很好的胸腔共鳴。一般人都覺得唱歌最難的就是高音，其實不然。

　　你能夠低到多少，你就能高到多少，就像拉彈弓，你能夠往后拉多少，你就有多少可以爆發的高音力量。當這三個腔體都能互相配合的時候，那就真是如魚得水，天籟之聲。

　　方法五情

　　也許有人會覺得奇怪，發音技巧中怎么會有情對所有作品的演繹如果沒有自己的理解和感情的投入，縱使有再高的技巧也是枉然。因為，歌唱，本來就發源于人對自身情感的表達和釋放。從現在的國際歌壇可以看出，最出名的不是音色最好，技巧最高的，而是能夠用情用心歌唱的歌手。當然，這也是我們演唱中的致命弱點。一個人如果沒有情，怎么能夠演繹出作品的真諦。

　　方法：歌唱中氣息狀態，呼吸問題

　　胸腹聯合呼吸法

　　吸氣后兩肋擴大，橫膈膜下降，小腹微收。胸腹聯合呼吸法是培訓師在工作時應該掌握的方法。這種呼吸活動范圍大、伸縮性強，可以使氣息均勻平衡。理想的狀態是做到吸氣一大片、呼氣一條線；氣斷情不斷，聲斷意不斷。訓練氣息，不能在飽腹的時候，否則容易造成胃下垂等。有句話叫飽吹餓唱，不過對于培訓師來講，不能太餓，否則沒力氣講幾個小時。進行呼吸練習的時候，我建議大家還是在空腹的時候進行比較好。

　　練習方法：

　　慢吸慢呼、總體的要求站穩，雙目平視前方，頭正，肩放松，象在曠野呼吸花香一樣，慢慢吸足氣。要感覺到腰腹之間充氣膨脹，氣入丹田，但是要收小腹。保持幾秒后，輕緩呼出。

　　方法：聲樂中氣息運用的技巧

　　首先，把肺里的氣全部呼出去，要呼的干凈；然后，并住呼吸，把手按在小腹，也就是常說的單田，用力使單田鼓起，手要反作用在單田上，要用力，在鼓起的時候要漸漸用力，不要一下鼓起來。從開始用力到用力到極限，大約用五秒鐘時間然后到最強的時候，持續五秒鐘

　　最后，漸漸放松，也不要一下放松，大約五秒時間整個過程，注意不要呼吸。

　　養成用丹田氣說話的習慣。意念上，不要用嗓子說話，用小腹[臍下兩寸的點]說話。多練仰臥起坐，加強丹田力量[一般女性小腹力量較弱]�？谇灰蜷_[后上下牙距離]，整個口腔形成：前緊[開、齊、合、撮]后松[打開后槽牙]之勢。

　　長期堅持科學訓練。情、氣、聲的訓練：情———七情：喜、怒、憂、思、悲、恐、驚的語言表達訓練；氣————掌握胸腹聯合呼吸法；聲————聲音的彈性訓練。

　　1）每位歌唱者一定要充分理解和運用氣息發聲和氣息控制的方法（即橫隔膜的呼吸方法），因為在整個聲樂功能系列中，歌唱呼吸是最重要的一環，是整個歌唱建筑的基礎，因此必須明確呼吸的重要性，重視練好歌唱呼吸的基本功。

　　2）打開喉嚨，穩定喉頭，是歌唱基本功訓練的核心，這是歌唱者聲樂技巧能否順利發展的關鍵之一，很多歌唱者聲音上的毛病，多是由于歌唱時喉頭不找開、不穩定造成的，而正確的喉頭位置是協調呼吸器官的運動，獲得穩定、流暢聲音效果的關鍵。

　　3）要恰當地運用好歌唱的共鳴，要使聲音傳得遠，充滿劇場，且圓潤，優美動聽，這是要經過專門訓練的，對于初學者來說，是比較難掌握的課題。由于共鳴訓練常常與其它發聲基礎要求分不開，因此要求歌唱者通過母音的轉換，穩定喉頭打開口腔，調節氣息等手段，把聲音振響在鼻咽腔以上的高位置頭腔共鳴點上，來增大音量，擴展音域，美化音色，統一聲區，使高、中、低三個聲區的聲音協調一致，天衣無縫，走動自如靈活。

　　4）正確的發聲要與正確的咬字、吐字相結合。通過字、聲結合的練習來提高唇、齒、舌的靈活運動能力，使之更完美而生動地表現歌曲和情感和內容。

　　5）在歌唱發聲時，還要注意對音準、節奏的訓練，通過發聲練習，逐步掌握連、頓、強、弱等全面的歌唱發聲技巧，豐富歌曲的表現手段，增強歌曲演唱能力。

　　6）在每次練習時，都要保持正確的歌唱姿勢，正確的歌唱姿勢是進入良好歌唱狀態的前提。

　　7）在練聲、唱歌前，一定要摒除一切雜念，穩定情緒，要有非常好的心理狀態，要有良好的歌唱欲望，要充滿信心、放松自如地進入歌唱狀態，否則是唱不好歌的。

　　8）從開始練聲起，就要同音樂結合起來，即練聲也要有良好的樂感。音程、音階一方面是肌肉、音準、氣息、共鳴等方面的技術練習，同時它們又都是樂曲的組成部分，要給它們以音樂的活力和生命。因此練聲一開始，要求每個歌唱者把音程、音階、練聲樂句也唱得悅耳、動聽。以上我們可以領悟到，在歌唱發聲的過程中，呼吸、共鳴、吐字、表現缺一不行，它們是相互聯系、相互促進、相輔相成的，這就是我們所要求的整體歌唱的涵義。

　　一、基礎發聲：合唱的 “聲音基石”

　　呼吸技巧：合唱需采用 “腹式呼吸”，吸氣時腹部像氣球般鼓起，胸腔保持放松，呼氣時緩慢均勻地釋放氣息，避免聳肩或憋氣。練習方法：平躺時雙手放在腹部，感受吸氣時腹部隆起、呼氣時自然下沉，每天堅持 5 分鐘腹式呼吸訓練，增強氣息控制力。

　　發聲位置：聲音需集中在 “面罩共鳴區”（眉心、鼻腔周圍），避免喉嚨用力擠壓。開口演唱時，想象聲音從頭頂 “飄” 出來，舌尖輕抵下齒，口腔打開呈 “打哈欠” 狀，讓聲音更通透圓潤。可通過 “哼鳴練習”（如 “m”“ng” 音）找到共鳴位置，每次練習 2-3 分鐘。

　　音色統一：合唱講究 “眾聲合一”，不同聲部需調整音色適配整體。高音聲部音色明亮但不尖銳，中音聲部溫暖飽滿，低音聲部渾厚沉穩。練習時可模仿同聲部優秀演唱者的音色，通過 “齊唱單音” 打磨音色一致性。

　　二、聲部配合：合唱的 “和諧密碼”

　　聽辨與平衡：演唱時不僅要唱準自己的聲部，更要學會 “聽” 其他聲部。高音聲部需保持清晰穿透力，中音聲部作為 “橋梁” 銜接高低音，低音聲部奠定和聲基礎，三者音量比例約為 3:4:3，避免某一聲部蓋過其他聲部。練習方法：分聲部單獨演唱后，逐步合練，讓每個演唱者感受聲部間的 “和聲共鳴”。

　　聲部銜接：聲部切換時需自然過渡，避免出現 “斷層”。比如高音聲部接中音聲部時，提前調整氣息和音高，采用 “輕聲帶入” 的方式；結尾處各聲部同時收聲，可通過 “數拍子” 或眼神交流保持一致，收聲時氣息漸弱，舌尖輕觸上腭結束。

　　分工協作：明確各聲部角色，主旋律聲部突出旋律線條，和聲聲部精準配合和弦走向，低聲部穩住節奏根基。例如演唱抒情歌曲時，主旋律聲部可稍強，和聲聲部柔和襯托；演唱歡快歌曲時，各聲部節奏同步，低音聲部強調重拍。

　　三、節奏與音準：合唱的 “精準核心”

　　節奏把控：先通過節拍器練習基礎節奏（如四分音符、八分音符、附點音符），速度從慢到快（先 60 拍 / 分鐘，逐步提升）。演唱時緊盯指揮的手勢，感受整體節拍律動，避免搶拍或拖拍。對于復雜節奏段落，可拆解為短句反復練習，用 “da”“la” 等音節標注節奏，再帶入歌詞。

　　音準校準：以鋼琴或電子琴的標準音為基準，先進行單音、音程練習（如純四度、純五度、大三度），確保每個音高準確。合唱中遇到轉調或變化音時，提前熟悉音程關系，可通過 “模唱”（跟隨琴聲逐音模仿）鞏固音準。若出現音準偏差，及時調整氣息和發聲位置，避免被其他聲部帶偏。

　　統一速度：全體演唱者需嚴格遵循指揮的速度要求，不可自行加快或放慢。練習時可先分段練習速度穩定性，再整體合練，指揮通過手勢提示速度變化（如漸快、漸慢），演唱者需快速響應，保持整體節奏統一。

　　四、情感表達：合唱的 “靈魂所在”

　　理解作品：演唱前深入了解歌曲背景、主題思想（如愛國歌曲需莊重激昂，抒情歌曲需溫柔細膩），將自己代入歌曲情境。例如演唱《茉莉花》時，想象江南水鄉的美景，用柔和甜美的音色傳遞清新感；演唱《歌唱祖國》時，滿懷自豪感，聲音堅定有力。

　　語氣與強弱：根據歌詞內容調整演唱語氣，比如疑問句語氣上揚，陳述句平穩自然。同時精準把握強弱變化（pp 極弱、p 弱、mp 中弱、mf 中強、f 強、ff 極強），通過氣息控制實現音量漸變，如歌曲開頭用弱音營造氛圍，副歌部分用強音突出情感高潮。

　　肢體輔助：適度的肢體語言能增強情感表達，比如演唱抒情歌曲時，身體微微前傾，手勢輕柔；演唱激昂歌曲時，挺胸抬頭，手勢舒展。但肢體動作需統一協調，避免過于夸張影響整體隊形和聲音穩定性。

　　五、實用練習方法與注意事項

　　日常練習：每天堅持 15-20 分鐘基礎練習（腹式呼吸、哼鳴、節奏音準）；每周進行 1-2 次聲部合練，重點打磨難點段落；定期開展完整作品排練，模擬演出場景。

　　團隊配合：排練時積極與隊友溝通，及時反饋問題；聽從指揮的指導，主動調整演唱狀態；尊重聲部差異，互相包容支持，營造團結協作的氛圍。

　　保護嗓音：演唱前避免大聲說話、吃辛辣食物，喝溫水潤喉；練習時間不宜過長（單次不超過 1 小時），避免過度用嗓導致聲帶疲勞；若出現嗓子疼痛，及時休息，必要時咨詢醫生。

【聲樂合唱技巧介紹】相關文章：

學聲樂的技巧11-06

聲樂發聲技巧08-11